Piesele de bijuterie contemporană SAKRA sunt miniaturi arhitecturale purtabile, în care forma și materialul, lumina și umbra se întâlnesc într-o armonie discretă. Având ca reper constant cubul, această geometrie esențială devine spațiu al expresiei, un volum care susține lumină, textură și poveste. Fiecare piesă invită purtătorul într-o explorare tactilă și vizuală, unde suprafețele metalice întâlnesc strălucirea gemelor. Aici, rigoarea cubului se armonizează cu luminozitatea organică a pietrelor, delicatețea lor contrastând cu precizia metalului. Pietrele rotunjite atrag privirea, în timp ce muchiile definite ale formelor metalice creează un joc subtil de contraste ce pare atât intenționat, cât și instinctiv.

În acest interviu, Claudia Pușcașiu, creatoarea din spatele SAKRA, ne vorbește despre sensul imprimat în fiecare piesă, de unde își extrage inspirația, cum gestionează momentele de blocaj creativ și despre procesul intim care stă la baza fiecărei creații. De asemenea, ne povestește cum își rafinează constant măiestria și evoluează.

1. Cum a început călătoria ta în domeniul bijuteriei contemporane și ce te-a inspirat să creezi brandul Sakra Jewellery ? Cum a evoluat SAKRA în mediul creativ până acum?

SAKRA a apărut firesc, din dorința de a oferi acestei forme un cadru coerent, o identitate care să reflecte felul în care văd bijuteria: ca pe o arhitectură miniaturală, articulată în jurul geometriei. Cubul a devenit un reper constant. El este un instrument de gândire pentru mine, un punct de plecare prin care ordonez spațiul, ritmul și proporțiile. Evoluția lui continuă să fie liniară, firească, unde fiecare piesă duce mai departe ceea ce precedenta a început, într-un dialog constant între idee, material și tehnică. Un limbaj geometric fluid, construit din linii precise și volume controlate, în care detaliul nu este decor, ci structură. Piesele sunt gândite să transmită forță, stabilitate și mister, ca niște obiecte care nu spun totul dintr-o dată, ci se lasă descoperite în timp.

2. Ce stil definește brandul Sakra Jewellery ? Ne poți oferi câteva detalii din culisele procesului tău creativ? Ce etapă îți place cel mai mult din acest proces?

Cred că stilul SAKRA se definește printr-o disciplină a formei care nu limitează, ci lasă loc intuiției să se manifeste. Estetica brandului se formează în acest dialog continuu: între claritate și mister, control și surprindere. Nu urmăresc ornamentația în sensul tradițional, îmi place ca frumusețea să apară din simplitatea tensiunii: colțul care prinde lumină brusc, mărturisind un detaliu, sau fața netedă care devine plan de reflecție. Forma nu servește esteticului, ci senzorialului; nu este „frumoasă” doar pentru că e finisată, ci pentru că provoacă privirea să înțeleagă altfel materia.
În spatele procesului meu creativ, totul începe cu o senzație, mai mult decât o idee. Îmi place să las materialul să vorbească, iar dacă desenul trasează intenția, metalul este cel care decide direcția.

3. Cum ai descrie atelierul tău? Este un spațiu calm și concentrat sau unul vibrant, plin de schițe, referințe și experimente?

Este un spațiu calm, concentrat, în care liniștea e completată doar de sunetele metalului prelucrat. Îmi place să știu că, atunci când intru în atelier, nu mă întâmpină multe obiecte, ci o anumită stare de claritate, care îmi permite să intru în ritmul creației. Ordinea mă ajută să ascult mai bine materialul, ca un fundal neutru, în care ideile își pot găsi contur fără interferență.

4. Cum îți stimulezi imaginația și continui să creezi noi piese de bijuterie? Găsești inspirație într-o idee anume, o imagine, o amintire, o emoție? Există momente când nu te simți inspirată sau nu ai energia necesară pentru a crea? Cum depășești acele perioade?

Imaginația apare, de obicei, în momentele în care nu o caut. Uneori se naște dintr-un gest, dintr-o tăietură în material, din felul în care lumina se reflectă pe o suprafață brută; alteori, dintr-un gând abia schițat, pentru că metalul este cel care inițiază dialogul. Pentru mine, fiecare piesă este o prelungire firească a celei de dinainte, în care las forma să-și continue parcursul și să se transforme cu o logică inevitabilă, aproape inevitabilă. Inspirația nu locuiește într-un subiect precis. Ea poate veni dintr-o emoție trecătoare, dintr-un obiect uitat, dintr-un colț de stradă, dintr-o piatră fără strălucire specială. Este normal să existe și momente când nu mă simt inspirată și le accept ca parte firească a procesului. Nu încerc să forțez lucrurile. Atunci mă întorc la gesturi simple: ordine în atelier, o prelucrare fără scop precis, atingerea metalului fără presiunea unui rezultat, iar tocmai această relaxare a intenției îmi readuce treptat curiozitatea.

5. Ți se întâmplă să refaci sau să schimbi detalii pe măsură ce creezi o bijuterie? A existat vreodată un moment în care o schimbare neașteptată a făcut ca o piesă de bijuterie să devină și mai reușită decât ți-ai imaginat inițial ?

Da, schimbările apar uneori pe parcurs. Un gest neplanificat sau o reacție neașteptată a metalului mă obligă să ajustez forma. Nu resping aceste devieri, dimpotrivă, le privesc ca pe o invitație. De multe ori, tocmai ele deschid o direcție nouă și dau piesei un caracter pe care nu l-aș fi intuit la început. Unele dintre cele mai reușite inele au apărut exact din astfel de momente.

6. Construiești bijuterii din argint și aur, cu o geometrie precisă, pe care apoi le îmblânzești cu inserții de pietre naturale. O fuziune rafinată între structura industrială și fragilitatea organică. Care este materialul tău preferat în procesul de lucru și de ce îl preferi? Ți s-au schimbat metodele sau preferințele tehnice de-a lungul timpului?

În argint găsesc ritmul care îmi susține modul de lucru spontan; mă pot mișca liber, fără teama că fiecare pas trebuie premeditat. E un material care acceptă schimbarea, oferindu-mi spațiu să experimentez și să las forma să se contureze natural.
Cu toate acestea, aurul a început să capete o prezență tot mai puternică în procesul meu. Are o densitate diferită, care impune o altă disciplină. Nu îl pot aborda cu aceeași spontaneitate cu care lucrez argintul și tocmai asta mă atrage. Aurul cere atenție, o intenție mai clară, o precizie aproape ritualică.
Anul acesta am urmat cursul “Gold I” la Școala de Bijuterie Contemporană „Assamblage”, iar experiența a deschis o lume nouă pentru mine. Am descoperit nu doar tehnici, ci un alt mod de a mă raporta la material: mai lent, mai meditativ, ca și cum aurul te obligă să-i intri în ritm înainte de a-l convinge să devină ceea ce îți dorești.

7. Care sunt unele dintre provocările pe care le-ai întâlnit în crearea bijuteriilor — fie ele tehnice, creative sau legate de timp? Cum reușești de obicei să le depășești?

Provocările apar în mod firesc, pentru că bijuteria este un domeniu în care ideea și posibilitatea tehnică nu se întâlnesc întotdeauna imediat. În astfel de situații, aleg să învăț, să mă documentez, să exersez, să urmez cursuri dedicate, astfel încât să pot duce forma la nivelul pe care mi-l imaginez. Văd provocările nu ca pe un obstacol, ci ca pe o parte activă a procesului. Ele îmi arată cât de mult mai pot crește și, paradoxal, îmi mențin viu interesul pentru acest domeniu. Dacă ar dispărea, probabil ar dispărea și curiozitatea care mă împinge să creez.

8. Obișnuiești să primești și comenzi custom? Dacă da, care a fost cea mai complexă sau inedită comandă custom pe care ai primit-o și cum ai abordat-o?

Da, iau și comenzi custom, atâta timp cât există o înțelegere clară că nu reproduc un model existent, ci interpretez dorința clientului prin felul meu de a lucra. De obicei, oamenii îmi povestesc în linii mari ce își doresc, uneori îmi arată câteva repere, iar eu încerc să găsesc o soluție care să le reflecte intenția, fără să pierd din coerența obiectului.
Una dintre comenzile custom care mi-au plăcut foarte mult este un inel bărbătesc cu o piatră de lemon quartz, personalizat cu simboluri alese de către client. Am început cu schițe, pentru a înțelege direcția și proporțiile, după care am trecut la sculptura în ceară, o abordare ce oferă piesei un înțeles mai organic. Ceara îmi permite să lucrez mai instinctiv; nu mă obligă să decid imediat, ci îmi dă timp să explorez, să mă răzgândesc, să rafinez, până când piesa capătă forma potrivită.

9. Dintre toate bijuteriile pe care le-ai creat de-a lungul timpului, există una care are o semnificație specială pentru tine? Ce o face să iasă în evidență în portofoliul tău?

Inelul cu turmalină cubică este piesa în care mă regăsesc cel mai mult. Are o prezență monolitică, aproape arhetipală: o geometrie precisă, liniară, în care forma nu este decorativă, ci esențială. Pentru mine, această piesă vorbește despre forță, permanență și mister. E o formă clară, dar nu ușor de descifrat; atrage privirea, o provoacă, o invită să rămână. Cred că inelul acesta descrie cel mai bine direcția brandului, o estetică geometrică și structurală, cu o prezență calmă, dar puternică.

10. Cu care dintre bijuteriile tale a rezonat cel mai mult publicul? Care este feedback-ul pe care l-ai primit cel mai frecvent și cum îți influențează acest lucru abordarea creativă?

Dintre piesele mele, cel mai cerut este inelul cu citrin. Cred că interesul pentru el vine din felul în care lumina pătrunde în piatră și din contrastul dintre volumul ei rotund și baza pătrată.
Cel mai des, oamenii îmi spun că observă atenția pe care o am pentru detalii și precizia cu care sunt lucrate piesele. Îi mai surprinde și faptul că, deși baza inelelor este pătrată, ele sunt neașteptat de comode pe mână.

11. Anul trecut și anul acesta ai participat ca expozant în cadrul Romanian Jewelry Week. Ce a însemnat experiența aceasta pentru tine? Ce urmează pentru Sakra Jewellery? Există proiecte sau teme viitoare în care ești deosebit de nerăbdătoare să te implici?

Participarea la Romanian Jewelry Week, atât anul trecut, cât și anul acesta, a fost o experiență frumoasă. Am avut ocazia să întâlnesc oameni noi, interesați de bijuterie, care au apreciat ceea ce fac și au fost curioși să afle mai multe despre procesul din spatele creației. În perioada următoare, cel mai important proiect este lansarea site-ului. Este în lucru de ceva timp, iar eu sunt foarte entuziasmată să mă implic în toate detaliile. Nu pot spune încă un termen exact, dar îmi doresc ca site-ul să reflecte cât mai bine identitatea brand-ului și să ofere o experiență clară pentru cei care îmi urmăresc munca.

12. Unde găsim bijuteriile insolite Sakra Jewellery?

Particip adesea la târguri și evenimente de design din București, precum Dichisar, Weekend Market – Comoon House sau Hot Lagoon Fair. Îmi place să fiu prezentă în aceste contexte, pentru că oferă un cadru relaxat în care oamenii pot vedea piesele de aproape, le pot proba și putem sta de vorbă despre modul în care sunt create.